金瓶梅

海报漫画设计的超级有趣，果然嘉禾出品都是佳作，这部电影其实算是走温情路线的，同样是小人物为主要线索，一个偷鸡摸狗专门偷窃太平间尸体遗物的小人物又被许冠文给完美刻画出来了，他的partner许冠杰这次留起了小胡子，75年的时候他们俩都还比较年轻不那么有辨识度，剧本不错但相较于其他许氏兄弟的喜剧剧本这部稍微差了那么一点，毕竟这部拍的比较早，金瓶梅其实天才和疯子只有一线之隔，真真假假疯疯癫癫的又有什么大不了的呢，金瓶梅这种发生在精神病院的故事一般正常人才可能是疯子，疯子反而会很正常，脑电波的创意很好，也给人带来了不少的感动，背景音乐也算是可登大雅之堂的佳作，许冠英打了个酱油，总体来说片子完成度不错但笑料一般，不如其他几部的笑料猛，足，准，但同样是定位小人物的故事，很真实很接地气很让人有代入感，许氏火是有原因的

这个权力的游戏真是道破人性真谛，金瓶梅越来越喜欢小恶魔，被审判那段演得太好了。龙妈糊得有点快啊，怎么就把最忠实的粉丝赶走了，洞察真相果然不能只靠眼睛。布兰妮和詹姆的作别那里有些泪目，所以难以接受詹姆到最后还是爱着色后这件事。猎狗很好，金瓶梅希望二丫赶紧强大起来。

岑范导演个人最好的作品，入围了戛纳金棕榈，把原作那种深入骨髓的批判与讽刺很好的移植到影片中，以鲁迅先生创作的场景作为开场，以其旁白穿插在阿Q的故事里，金瓶梅因此影片充满文学的质感和诗意，如同听鲁迅先生将之娓娓道来；阿Q是一个符号式的人物形象，他的身上既有许多典型的小人物气质，但无疑他的“精神胜利法”是最为鲜明的特点，在那套自我安慰的精神麻痹中，阿Q沉浸在自己的幻梦中以逃离现实的惨痛，以假想的幻梦去迎接现实，他死于时代，也死于自我；这种悲剧性在讽刺性的衬托下显得更为冷冽，在可笑之外更多对“国人”产生深思，阿Q死了，他的精神不死，这是多少国人的本性；梦境一段有趣，也离不开当时国片盛行非写实手法运用的大局。

“陛下，你的孝胥因为出家做了和尚，金瓶梅不能担任总理了。”

85/100，#FIFF8#黑色光影下的红色革命，被一种极其浮夸而华丽的方式呈现出来，爱森斯坦用眼花缭乱的蒙太奇想要表达的已经不再是革命本身，而是一种积极向上团结一致的精神。这种津津有味的炫技是其他空有形式而无本质的剧作所无法企及的一个高峰。如果今天的你问我红色是什么？那我会告诉你，红色是金瓶梅革命，是社会主义，是全天下的无产阶级，他们身体所凝聚的红色的血液永远流淌在这片大地上，生生不息。